戏剧影视表演专业成立于2001年。
本专业毕业生面向各级各类影视机构、专业文艺团体,从事戏剧影视表演的演出工作,及各群众文艺团体的组织与辅导工作,或作为高等艺术院校的后备生,或从事与本专业有关的管理工作和教学辅助工作,培养具有优秀综合素质从事戏剧影视表演的适应艺术人才市场需要的艺术人才。
本专业学生主要掌握影视艺术创作全过程的知识和能力,学习声乐、台词、形体、表演等方面的课程与基本理论知识,受到有关理论、发展历史、研究现状等系统教育和从事专业工作所需业务能力的基本训练,培养具有戏剧影视表演甚至戏剧影视表演创作的专业能力以及主持、配音等其他方面的能力。
课程简介
台词课:
在生活中,语言是人类交际的重要工具。在话剧舞台上和影视剧中,语言是交待情节、揭示思想、展现冲突、刻画人物、感染观众的重要手段。所以,演员必须进行舞台语言的训练,旨在训练演员学会掌握舞台语言的各种表达技巧。
根据舞台语言基本的要求,在掌握正确呼吸发声方法的同时,还要进行严格的语音、声音的训练,也就是进行气(呼吸)、声(发声)、字(吐词)的综合训练。
舞台语言既是一种艺术语言,艺术上应有它的要求和标准。
既真实,又有艺术夸张;
既自然,又要有所修饰;
既有内心感受,又要有鲜明的体现;
既使人感到如同生活般的亲切,又是一种引人入胜的艺术享受。
总之,要达到“言外之意,弦外之音”的艺术效果,使观众享受到艺术带来的快乐。
形体课:
它是学习表演专业的一门必修课。
形体训练是人体的造型艺术,是通过人体动作表达思想感情和塑造用艺术形象的。如何利用人体这一“工具”,使自己的身体能够运用自如地传情达意,首先要解决身体的基础训练——解放和规范身体,即形体训练。
形体课的教学目的是让学生掌握形体这一创造人物形象的手段。以形体基本功为主体, 初步矫正学生的自然状态、灵活肢体, 端正体态, 增强身体的控制力, 提高身体的协调性并加强节奏感。
声乐课:
它是学习表演专业的一门必修课。
让学生系统的掌握声乐演唱基础理论知识和演唱的各种技能技巧。
学生可根据自己的嗓音条件,可选择钟爱的唱法。“以字带声,以声传情”达到“声情并茂”的艺术境地。好的声乐艺术作品不仅要有动听的声音、歌唱技能技巧。而且,还要向观众传达出作品所要表达的情感和意境,应在情感上得到很好的释放。
学好声乐,科学用声,对表演教学中的产生积极的影响和作用。
表演:
表演课是戏剧影视表演的主课。一般学时较多,要使学生掌握本课程的基础知识和基础理论,通过不断的训练和舞台实践演出活动,掌握表演技能和技巧。表演课大致分为以下四个方面:
第一部分:基本元素训练。让学生逐步了解和初步掌握诸多元素之间的有机联系,达到消除紧张、放松自己、解放天性。让学生在自己假设的规定情境中还原生活,且真实地进行舞台行动。
第二部分:观察生活练习。让学生在现实生活中捕捉鲜活的人物形象。构思单、双、多人的生活练习。通过对人物和动物的模拟训练,进一步加强对剧本构思的学习,掌握小剧本的创作基本方法,建立起正确的剧本创编和观察生活的基本能力。
第三部分:戏剧片段教学。它处于整个表演教学的中心位置,这一阶段要进一步加强表演理论学习,增强学生对角色的认知,深入解析剧本、了解时代背景、分析人物性格,为塑造真实可信的人物形象奠定基础。
第四部分:经典名著作为训练的教材。进入完整的人物形象塑造阶段。